es curador, investigador, arquitecto y productor creativo su práctica examina cuestiones de geopolítica, infraestructuras de comunicación, semiótica e historia crítica en su relación con la cultura material.
Proyecto itinerante presentado en Casa del Lago UNAM y el Museo de la Filatelia de Oaxaca, donde se exhibieron materiales de archivo sobre las infraestructuras necesarias para la participación de artistas, colectivos y grupos mexicanos en una red de intercambios estético-políticos a través del sistema postal global durante las décadas de los 70 y 80. Asimismo, se mostraron manifestaciones contemporáneas que retoman esta práctica artística.
Exhibición curada para el Museo Banco que revela la historia del edificio que albergó al banco central mexicano desde su fundación. A través de materiales de archivo y piezas contemporáneas, se contextualiza la construcción inicial del edificio, originalmente destinado a ser la sede de una empresa de seguros extranjera, así como su posterior expansión y renovación para albergar al Banco de México.
Primera muestra individual de Ángela Ferrari en la galería laNao, donde la artista recreó un momento culminante en la caza de un grupo de sabuesos a un jabalí. Con el conjunto de obras, se buscó transformar la sala para atrapar al espectador en una escena que evoca reflexiones sobre la naturaleza perversa del ser humano ante lo que considera ‘bárbaro’, incitándolo a cuestionar sus propios instintos.
Exposición inaugural de Proyector, presentada posteriormente en el London Festival of Architecture, basada en el proyecto de investigación de largo aliento titulado ‘La frontera vertical distribuida’. En ella, se exhibieron diversas piezas en distintos formatos y técnicas que ilustran las transformaciones espaciales ocurridas en los territorios adyacentes a las rutas utilizadas por poblaciones migrantes para viajar desde el sur de México hacia la frontera con Estados Unidos.
«La Pinche Adultez» es un dúo artístico compuesto por Ana Armitage e Ingrid León. Su práctica explora el significado y las implicaciones de la transición a la vida adulta. En la edición número 10 de Salón Acme, presentaron dos obras que capturan momentos de escape de las rutinas sociales impuestas, fomentando empatía hacia las inconformidades con la experiencia adulta.
Exposición inaugural de la galería laNao en la que se buscó promover a artista jóvenes y emergentes a través de una serie de conjuntos de obras bidimensionales con propuestas estéticas y formales interrelacionadas.
Activación sonora para la exposición ‘Naturaleza, cuerpo y construcción’ en Llano. Consistió en seleccionar pistas de audio específicas para cada obra y organizarlas para mezclarlas en un set musical que se presentó dentro de la galería junto con las obras exhibidas.
Texto introductorio para la exposición “Preludio” que presentó la Galería BY en General Prim. En él se indaga sobre el hilo conductor detrás de este proyecto, el cual convocó a más de treinta prácticas arquitectónicas de la Ciudad de México a representar su pensamiento creativo.
Ensayo que recapitula la ponencia presentada en el programa pedagógico de la XIV Bienal FEMSA en la cual se presentó una breve revisión histórica del origen y evolución de las exposiciones de arquitectura, para después proponer distintas metodologías de trabajo archivístico con fines curatoriales.
Ejercicio curatorial que, a través de cuatro proyectos, profundiza en las soluciones y respuestas desde el diseño frente a la pandemia de coronavirus. Esta selección buscó mostrar proyectos de distintas escalas y formatos que se ingeniaron frente a tal coyuntura.
Inspirado en las prácticas del arte correo –las cuales buscaban gestar intercambios y diálogos estético-políticos entre artistas de distintas latitudes–, el Relevo Postal Oaxaca fue un ejercicio de intercambio entre cuatro colectivos artísticos de la ciudad de Oaxaca.
Cuarta edición de iniciativa itinerante motivada por ejercicios expositivos autogestivos. Lxs artistas participantes presentaron series que partían de observar, registrar e interpretar sus entornos.
Texto curatorial para la serie de videoarte presentada por Raul Medina dentro del festival de Kino.
Propuesta para el pabellón de México en la edición 2023 de la Bienal de Arquitectura de Venecia.
Muestra enfocada en la formación de las primeras colonias diseñadas para las clases trabajadoras.
Archivo Diseño y Arquitectura, fue un espacio dedicado a coleccionar, exhibir y repensar el diseño y arquitectura. Entre 2016 y 2019, el equipo de Archivo estuvo conformado por Mario Ballesteros como director, Alejandro Olávarri y Pedro Ceñal como curadores asistentes.
Simposio curado por la generación 2015 del programa de prácticas críticas, conceptuales y curatoriales de Columbia.
Recreación de una entrevista laboral donde Guillermo Medina, reconocido curador, fue sometido a cuestionarios y procesos invasivos y poco adecuados al oficio en cuestión. La prueba de polígrafo da lugar a una conversación incómoda. ¿Le darán el puesto?
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Kkiioosskkoo, es la propuesta ganadora del Pabellón Kiosko, iniciativa lanzada por Alumnos47. El proyecto abstrae la tectónica y materialidad de un kiosko entendido en sus dos configuraciones arquitectónicas –kiosko de periódicos y de plaza– para después traducirlas a un contexto nuevo: un jardín plano rodeado de arboles de copas voluminosas y flanqueado por una casa antigua.
Propuesta para concurso de pabellón Wabi que consittía en generar un espacio para. diseño y producción de un Pabellón de Orquídeas que se base en una propuesta permanente, innovadora y sustentable para el crecimiento de diversas especies de orquídeas en la costa oaxaqueña.
Ante la iniciativa de la tienda mexicana Cañamiel de exponer su mercancía en un contexto más accesible para el peatón, este proyecto consistió en transformar una boutique, originalmente ubicada en un centro comercial al poniente de la ciudad, en una tienda nómada o Pop-up store que se activaría durante el transcurso de un día en una locación nueva y completamente distinta a la original.
Proyecto compuesto por un estadio, un mercado, una plaza, un mercado y un centro de desarrollo comunitario en Cunduacán Tabasco. A base de ladrillo y respetando las construcciones existentes y considerando modelos de cúpula y espacios abiertos e iluminados.
Propuesta para concurso de LIGA consistente en una instalación inmersiva basada en una experiencia multisensorial. Basada en la idea de un humano como medio para recibir estímulos.
Ensayo presentado en un simposio organizado por el CIDI UNAM y posteriormente incluido en el libro ‘Clara Porset Dumas. Reflexiones de Diseño’. Éste examina detalladamente el mobiliario diseñado por Clara Porset para los departamentos del primer multifamiliar construido en Latinoamérica, y plantea preguntas sobre el alcance de esta propuesta en un México que estaba comenzando a abrazar una modernidad moldeada, en gran medida, por los medios masivos de comunicación.
Proyecto de investigación enfocado en las arquitecturas que han surgido a raíz del desplazamiento y las pausas de los migrantes indocumentados que navegan por rutas clandestinas desde el sur de México para llegar a la frontera con Estados Unidos, viajando informalmente en los trenes de carga que recorren el país.
Ponencia presentada dentro del seminario de moda coordinado por el Museo del Chopo titulado «Caleidoscopio». En ella se estudia la propuesta espacial del «Pasaje Jacaranda» como primer centro comercial en la Ciudad de México, y su súbita sustitución por nuevas tipologías arquitectónicas.
Artículo publicado en la revista «Bitácora» que analiza las soluciones de diseño frente a la emergencia sanitaria generada por COVID-19 y sus implicaciones, a partir de una selección de proyectos planteados propuestos por distintos perfiles y desde distintas escalas.
Este ensayo fue publicado en el libreto de sala de la exposición Archivo Abierto: Las sillas para El Eco. Este ejercicio de investigación deja entrever los mitos que se han generado en torno a una serie de sillas relacionadas al museo experimental, y que ponen de manifiesto el impacto cultural de la figura de Mathias Goeritz y del imaginario de El Eco en distintos episodios de la historia.
Investigación por encargo que sirvió de base para un proyecto editorial promovido por una desarrolladora inmobiliaria. El proyecto revisó la historia de la vivienda en la Ciudad de México desde el surgimiento de las «colonias» hasta la última década del siglo XXI.
Investigación que ahonda en los orígenes del Art Déco, el alcance que tuvo en ciudades fuera del norte global y en cómo se desarrollo en la Ciudad de México. Ésta fue realizada para un proyecto curatorial más amplio enfocado en un edificio de este estilo.
ARCHIVO(S), fue un conjunto de exposiciones enfocadas a proyectos emblemáticos de la arquitectura moderna en México, a partir de materiales inéditos de acervos y archivos, en un diálogo abierto con artistas, diseñadores, y curadores. El desarrollo curatorial de la tercera entrega de esta serie se basó en 4 líneas de investigación: Carlos Lazo, Integración Plástica, Centro SCOP y Recuperación.
Ensayo publicado para Nexos sobre el impacto espacial del flujo migratorio desde la frontera sur hasta la frontera norte del país. Las caravanas migrantes que acapararon la atención de los medios a finales del 2018 fueron el detonador de este texto.
Texto hecho para una comisión de estudio para investigar, que propone describir el territorio ampliado en el que ahora operan las prácticas de artistas, coleccionistas, curadores y arquitectos. El texto hace entrecruces con estudios para Roland Barthes para analizar la colección del museo, su circulació mediática y su edificio.
La exposición MXCD02 consistió en mostrar 100 fragmentos –objetos, réplicas, maquetas, documentos, fotografías y películas– que aluden a distintos episodios de la capital mexicana durante el siglo XX. Los textos presentados aquí profundizan en algunos de estos fragmentos, analizando su importancia desde la óptica del diseño.
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Presentado dentro del seminario «Clara Porset Dumas. Reflexiones sobre el diseño contemporaneo latinoamericano», este ensayo se enfoca en el mobiliario que concibió la diseñadora para los departamentos del Centro Urbano Presidente Alemán – primer multifamiliar erigido en latinoamérica- y cavila en los alcances de dicha propuesta frente a un México que apenas iba acogiendo una modernidad modelada, en gran medida, por los medios masivos de comunicación.
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